——试论朱成先生的“二维半”空间概念的成立

　　二维半空间概念作为一个艺术表现专用名词，我是在十几年前拜访著名雕塑家朱成先生那里第一次耳闻。

　　二维半空间看似是一个不确定的元素，它跟一是一、二是二有作绝然不同的不确定性语气。正因为这个“半”字似乎又有一种精度的概念!作为雕塑家或者是画家很少有人咬文嚼字的要与这个介于绘画与雕塑之间的半度空间较劲！而朱成却是一个例外，他本人是绘画和雕塑的合成体，幼时就酷爱绘画，油画达到很高水品。著名油画家何多苓在访谈中坦诚青年时代曾受朱成先生的影响；雕塑作品80年代《千均一箭》获得中国首届体育美展最高特别奖。基于这样一种情节喜欢独辟蹊径的艺术家来说，事实上正因为子与这半度空间的长时间探索与实践，朱成先生找到了属于自己的创作语言特点。他创作大量的艺术作品验证了“二维半空间概念”的存在！

　　“二维半”顾名思义介于二维与三维之间。所谓二维空间我们常常是指绘画和摄影通过平面方式展现的作品；三维空间比如雕塑、建筑以及部分装置艺术设计是通过立体的形式展现的作品。二维空间呈现的是一种虚拟的视觉艺术，而三维空间却是实实在在可视觉、可触觉甚至可以互动现实存在的实体空间。如何让虚拟的臆想空间存在现实的呈现？也就是二维空间与三维空间是否存在一个“之间”的空间概念？朱成先生曾经回忆起他对二维半空间概念研究最原始的动力，是缘于他的作品《千钧一箭》。

　　《千钧一箭》表现的是一位射箭手弯弓搭箭——屏息瞄准——全神贯注——力贯千钧——引弓待发！那力道、那全神足可以舍弃所有的细节，只需要表现凝神的智慧和力贯千钧的铁臂，所以作品只有满弓、头脑和手臂构成一件极简的射箭运动场面。雕塑运用了绘画的原理让意象化的身体融入到想象当中去，完成了绘画平面意味与雕塑的空间陈列最初的结合！

　　上世纪80年代中国首届体育美展，《千钧一箭》因为似像非像雕塑作品的缘故而被冷落一旁。幸运的是作品评选完毕，冷落一旁的作品被国际奥委会主席萨马兰奇先生无意中发现，那独特的形式感和与众不同的空间造型令萨马兰奇先生大加赞赏，也因此为朱成先生成就了一件“中国体育美展特等奖作品”！正因为他对艺术持有不同的审美观点，他的坚持与执着换来了一片新的天地。无疑萨马兰奇先生的肯定对他的艺术观点起到了催化作用，在以后的创作中他把《千钧一箭》中找到的空间概念不断地深化创新。如果说《千钧一箭》是他对二维半空间的初尝，1989年《德阳艺术墙》大量的运用了绘画语言和雕塑语言相结合的二维半空间的探索，作为大型城市雕塑的形象出现获得《中国首届城市雕塑优秀奖》，是他在城市雕塑创作中成功运用二维半空间表现的开端。

　　其实二维半空间概念的意味对于一位雕塑家来说并不陌生，它是可以很容易意会到的，但是有着立体思维的雕塑家从来就没有人去仔细的把那半维空间给它甄别出来。二维半空间表现跟浮雕是很相似，我们可以笼统的定义为浮雕，但浮雕毕竟是雕塑语言的一种形式。二维半空间就不能这么简单的定义了！朱成先生的二维半空间是真正可以区别于纯粹的雕塑和纯粹的绘画的，因为它可以让二维空间的绘画和三维空间的雕塑同时出现在一件作品上，而且绝不是简单的拼合。从而使无限遐想虚拟的平面关系冲出画面具有可视觉、可触觉、可出入的实体空间。用朱成先生的话来说二维空间与三维空间之间的半度空间何止是零点五度的半度空间？二点一、二点二、二点三、二点四、二点五、二点六……直至三点零是多么广阔的一片天地！

　　二维半空间概念由一个抽象名词转化为专业名词的现实性在朱成先生的理论和大量的实验作品问世后成为一种可能！

　　90年代参与到朱成先生设计的《顺兴老茶馆》民俗景观墙制作时。朱成先生利用幻灯机投影的方法把绘画作品投影到浮雕里面，平面二维的就是绘画效果，立体三维的运用透视原理让绘画的平面关系冲出画面，甚至是直接摆上实物装置在有限的空间里达到身临其境的地步。既是二维空间绘画的写真又是三维空间立体的外延呈现。顺兴老茶馆就是这样巧妙地运用二维半的空间原理，靠室内有限空间里呈现了川西小镇，建筑、街道、集市、院落等庞大空间的景观设计。由此而引起大量的市民真真假假假假真真的行走在集市中、倚着院落的门楣、躺在改造过的凉椅上拍照留影。迅速使顺兴老茶馆成为一个成都游的好去处，以至于外地游客到了成都不去顺兴老茶馆枉去了一趟成都的感叹！

　　2000年以前成都《皇城老妈火锅店》的景观设计，朱成先生把已经用透视原理改造过的建筑砖瓦与金属板腐蚀图像装配起来，在一块平面的墙壁上再现了老成都的立体的历史风貌。那种神奇的艺术感染力，让食客们发出“去皇城老妈吃的是文化吃的是艺术”的赞叹。可见秀色之可餐！而北京亚运村《谭鱼头食府》景观设计的整个建筑的外立面运用了铝板影调的方法，在一米左右的纵深空间里，制造了一座长达一百多米的风雨廊桥的艺术表现，为北京城建起一道非常另类的城市景片。《北京大学直隶饭店》更是运用数字技术高清晰度的把北京大学的实景亦真亦幻的搬到了饭店内部，成为京城名流派对的好去处。至此朱成先生的二维半空间艺术已经融入了许多新的元素，掀起了一股餐饮文化景观打造的潮流。

　　07年“成都宽窄巷子历史文化景观墙设计”是朱成先生把二维半空间理念运用到室外的一个经典，也成为他运用二维半空间艺术打造“城市景片”理想的一个开端。在访谈中他曾经忆起年少的时候看戏，常常会在舞台的背景里有挂布的或者是幻灯投影的场景“景片”，对那时的记忆是美好的，也是十分怀念的。随着城市化的进程许多伴他成长的街道、建筑、民俗风貌等等都消逝殆尽，他理想着有一天能把那些美好的永不磨灭的历史文化传统记忆片段用具有二维半空间的城市景片艺术手法表现出来。在这寸土寸金的当下城市空间，利用有限的空间制造出无限的艺术享受，显然为二维半空间艺术的生存和发展提供了条件。宽窄巷子的改造原汁原味的风貌已经不复存在，人们的记忆在一个错位的时空里留下了空白。然而朱成先生却在此时利用新技术超高清的老照片影雕，结合二维半的空间艺术延伸了画面里的故事情节，让已经逝去的时光片段倒流。无数的街区故人和游客在这一道道城市景片面前驻足留念，唤起历史的共鸣和乡土情结的延续。

　　每当经过朱成先生运用二维半空间艺术树立起来的一道道城市景片时，看到观众们乐滋滋的争相融入到画面里拍照留影的镜头，我在慨叹他把历史与当代的互动关系都纳入了他的作品设计之中，更感叹二维半的空间艺术表现魅力原来是如此的打动观众。

　　朱成先生是第一个钻进“二维半空间”字眼的艺术家，也是他自己用几十年如一日的创作作品验证“二维半空间概念”成立的艺术家。他以处身于学院教育以外的艺术教育实践家，用他自己的创作论证了一个专业学术名词的成立！我相信许多大师都在技艺上创造了很高的成就，更相信在未来的学院教育和教科书里会有“二维半空间”理论的专业词汇出现，从而弥补了美学元素在虚拟和存在之间的一段空白。

                                                                 作者：吴兵先

2009-3-3