周威涛擦拭双手，弓下腰小心翼翼地捧起书架上的一方栗色的“寿山石”石章，眼睛里流露出无限的爱意。“名贵的石头都是‘天物’，欣赏她们你要弯下身子，尽量靠近地面，防止滑落。”捧着石章，周威涛像孩子似的痴迷。

　　周威涛的“不二轩”收藏室，桌子上，架子上，满眼都是石头、书法和篆刻作品，而床上是半床书籍。周威涛广泛涉猎战国至近现代玺印，以及金文、诏版、权量、封泥、瓦当、砖文、明清名家碑帖篆书等。他的篆刻，取法秦汉，汲取明清、现代名家精粹，形成了白文印厚实凝重、雍容古朴，朱文印洒脱清新、刚柔并济的印风，制印静中有动、正中见奇，平淡中有巧思。

　　周威涛从小习书篆印，并终有所成。他的《二十四诗品印存》、《嘉言禅语印汇》等作品多次入选中国书协、西泠印社等专业学术团体评展；《般若波罗蜜多心经印谱》获“2006中韩（威海）文化艺术交流展”创作类最高奖；作品多次入选国家、省、市的书法展览，并在《书法报》、《书法导报》、《书法》等专业报刊发表；篆刻作品被国内多位书画名家采用。

　　有人说，篆刻是“雕虫小技”，“壮夫不为”。但在这“方寸之地”上“雕虫”，它包含的学问却不少。周威涛坦言，学好篆刻需要有书画功底，而且还得具备文学、艺术设计、考古等方面的知识。

     周威涛在童年时代就接触了大量的古典书籍，《三希堂法帖》、《快雪堂法帖》、《芥子园画传》等作品是他的启蒙老师。13岁那年，怀着浓厚兴趣的他开始正规临帖，入门范本是被誉为“楷书之极则”的欧阳询《九成宫醴泉铭》碑文，随后他便在省级书法比赛中荣获二等奖。良好的古文学、考古、书法知识基础，为周威涛篆刻铺平了道路。练习书法的过程中，历代法帖中精美的考藏印章引起了他的好奇，特别是古书中有关甲骨文、铭文、鼎文、大小篆的文献，他更是细细品读、琢磨。在学习古代篆刻的同时，他还学习了吴昌硕、齐白石等篆刻家的作品，“临摹习书，握刀刻印，这是我最快乐的时候。”周威涛说。

　　周威涛是个甘于寂寞的人。当前，从事绘画、书法和雕塑的人很多，但搞篆刻的人却很少。在许多人看来，从事篆刻辛苦且费时，成名很难；而且印章点缀书画作品一角，充其量是“绿叶一片”，书画家扬名了，但制印章者却默默无闻。周威涛却不这么认为。他说：“打磨印章的过程就是磨砺心志的过程。浮躁、烦恼，在运转的刻刀和篆笔中消磨殆尽，心智在感悟中超越，传统文化在我的刻刀下传承。”在多年的刻苦学习和用心研习感悟中，他的篆刻逐步刻出了神韵和自己的风格。“游刃有余”是对他用刀的真实写照，冲、切、披、削，不同的意境，各异的刀法，无论苍茫斑驳的古玺、秦汉印还是飘逸雅致的鸟虫印、元朱文，在周威涛的刀笔之下，半个小时即跃然眼前。他在印章边款的设计中，开创性地运用汉画像石、北朝佛造像等艺术元素，极大地丰富了边款的表现形式。