1993至2004，我作为职业艺术家居住於荷兰。那些年里，我逐渐确立了自己的主要艺术观念，它是激发我一生灵感的基于中国“阴阳”和“禅”哲学中关于宇宙万事万物对立与统一的永恒循环和平衡的理念，对于我来说，它即是生活的艺术。我，一名来自东方的艺术家，曾在西方生活过，对如何通过自己的艺术将这两部分合二为一兴趣盎然。我的艺术观念建立在东方智慧之上；而我的艺术实践大都根植于西方艺术尤其是当代艺术，但智慧和艺术两者皆为世界性的，如此西方和东方应是可以被融合的。

我关注作品的升华而不仅仅是简单对我个人灵感的直接反映。当我灵感来临之际，图像总在第一时间显现於我脑海，之后观念才自然地接踵而至。然后，我着手进行大量的案头工作来减裁方案中所有那些无关紧要的元素，直至最后留下那些无论在观念抑或形式上皆作为作品整体不可或缺的一部分为止。

一种层次：盈满了复杂的单纯......是我的最高追求。我的艺术实践范畴为多媒体（影像、装置、行为表演）和雕塑等。“阴阳”和“禅”学理念是我作品内在的链，而由此衍生出来的元素如“裸体”（象征原初之存在）、“冥想”（完人之状态）和“空间”（内部和外部）以及文献也在我作品中占有了重要部分。    

     《回归1号——回归真我》体现了我对空间的兴趣：外部的和内部的。这件互动作品邀请观众参与，以声音形式呈现的观念去引导人们：回归真我......在穿插着4种声音：海潮声、雷电声、鸟鸣声、婴孩喃喃自语声的背景声中有一个声音朗读着我的一首诗。在这里，观众进入这座冥想“金字塔”的经验是这件作品很重要的组成部分，它是我对当人们独自面对自我时感到障碍不适的衍生性探究。

2003，我终于完成了《回归2号——回归自然：文字的仪式》，它源自藏教密宗的一种仪式“曼陀罗”的启发。这件作品包涵了8种代表人类生存状态的文字概念：生、死、欲、思、言、情、为、我，并选用了人类有史以来最具影响力的6种语言文字：英文、希腊文、希伯来文、阿拉伯文、印度文和中文来书写。整个行为的准备工作以及3天的表演过程本身就是一次冥想的过程；一场建立、毁灭、转化的进程；一轮循环，且永无终止......我尝试让观众了解到这个自然法则。人源于自然，终将回归自然......

    《我的箱子——满与空》中，诗表达了我对生活中“满”与“空”的理解。一只有着女性形体的箱子没有箱底......她处于一种冥想的状态，完全地沉浸在了自我之中......占有物质是一种幻象，唯有拥有自我，人生才会拥有真正的幸福。这件作品在新材料的运用和制作上都对我有所挑战，最终直到它令我满意为止。

    行为表演是我热衷的艺术形式之一，最让我兴奋的不仅是它所传递的无论是生理心理上的强烈冲击力，更重要的是在观者与表演者之间参与互动是所产生的不断流动转化着的巨大能量场。

    《融1号——对立与统一》和 《融2号——黑与白》系列表演作品，是关于人类的观念和人本身。对立的观念是冰冷的；但将其书写在人身上就化为了温暖；而在人之上将它们进行融合正是这个系列的主题。 《融1号》以一种自然的方式呈现；《融2号》的形式则更具艺术性。在这两件作品中都运用了中国书法元素。

我试图通过艺术在内心深处寻找和平衡自我。直至“热风”，我开始能够清醒地正视婚姻而不带任何感情纠葛。艺术是我身心的处方，我相信艺术亦能治疗他人。    

《热风——对婚姻的反思》，是“满”与“空”哲思在社会现象领域探究的起点。通过自己的感悟，试图去表达我对人类婚姻的反思。这件装置的核心部分是一只后背打开着的保险箱......影像展现的是20世纪末21世纪初的中国社会背景，人们普遍的拜金思潮，盲目追求生活的物质化、西方化以及西方式的婚姻仪式。

艺术家 张继鸿